Kas Iš Tikrųjų Yra „Prog-Rock“? Mes Suskaidome Muzikos žanrą

2024 Autorius: Francis Oldridge | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 20:40

Net jei negirdėjote klasifikavimo termino „prog-rock“, tikriausiai girdėjote muziką. Tai išradingas stilius, populiarinamas tokių kaip „Yes“, „Rush“, „King Crimson“ir kt., Ir iššaukia mūsų mąstymą apie rokenrolą.

Kaip rodo progresyvus pavadinimas, žaidžiama evoliucijos tema. „Prog-rock“žavi, nes jis visada keičiasi. Ištirpęs muzikos žanras nuolat renkasi kovas su populiariais garsais ir status quo. Tai gali išversti į viską, pradedant dviejų mažai tikėtinų muzikinių stilių suliejimu ar grojimu neaiškiu laiko parašu, iki keistų instrumentų įtraukimo ar ilgesnio nei dvidešimties minučių ilgio.

Jei roko muzika būtų vidurinė mokykla, greičiausiai rastumėte progroko vaikus, eskizuojančius ant jų segtuvų. Tai matematika, nerdy, sudėtinga, apgaulingai ritmiška muzika, kuriai reikia sumanaus kompozicijos supratimo. Klausymasis klasikinio prog-roko džemo, pavyzdžiui, „Yes‘s Roundabout“, yra tarsi liudininkas, kaip genijus sprendžia problemą. Praktiškai galite išgirsti, kaip smegenys veikia per daug įprastai popmuzikos formai. Ir šie garsai skamba netikėtai, verčiant iš naujo įvertinti savo roko interpretaciją.

Tai matematika, nerdy, sudėtinga, apgaulingai ritmiška muzika, kuriai reikia sumanaus kompozicijos supratimo.

„Prog-rock“lankas nėra visiškai skirtingas nuo šiuolaikinio maisto. Industrializacija išnaikino tai, ką popmuzikos galios padarė muzikai. Tai yra, jis tapo racionalus iki savo identiteto praradimo. Netrukus maistas ir muzika taps tokie formuliški, kad buvo sunku atskirti atskirus ingredientus ar grupes. Viskas atsirado iš tos pačios gamyklos, kažkur.

Tada judesys, kad viskas skonis ir garsas būtų geresnis. Maistas pažvelgė į senas technologijas, šviežumą ir regioniškumą, kad maksimaliai padidintų skonį. Panašiai įkvėpimo ieškojo ir klasikinė muzika, džiazas ir kiti struktūriškai susiję žanrai. Idėja dar kartą paversti roką meno forma, kurią galėtume sukti daugybę kartų ir kaskart iššifruoti ką nors naujo.

Yra nauja karta, leidžianti progroką į aukštesnes galaktikas, vadovaujama tokių eksperimentinių grupių kaip „Suuns“ir svaiginančių grupių, tokių kaip „King Gizzard & Lizard Wizard“ir „Kikagaku Moyo“. tačiau kelios ankstesnės grupės padėjo nustatyti akmenį ir pasiūlyti protingų pamokų apie sudėtingą šios kategorijos pobūdį.

Čia yra keli albumai, padėsiantys jums suprasti ir įvertinti daugiagalvį ir didingą žvėrį, kuris yra progroko muzika:

Nusigyveno Komatorijoje Marsas Volta

„Prog-rock“buvo gerai įsitvirtinęs 2003 m., Kai šį įrašą iškrito Teksaso grupė, palikusi didžiulį piršto atspaudą ant stiliaus. Kaip ir daugelis proginių kūrinių, šis albumas yra įvairios koncepcijos, pasakojantis apie patyrimą, kurį sukelia morfino ir žiurkių nuodų kokteilis. Gitaros kūrinys yra deginantis, pastebimas ir pikantiškas linktelėjimas į Amerikos džiazą ir tradicinę lotynų muziką. Kaip ir „Rush“ir „Tool“, „Mars Voltreveal“- daugybė papildomų sluoksnių, kuriuos puikus būgnininkas gali suteikti žanrui. Ir taip, albumo viršelis yra nuostabus, be abejo, garbingas paminėjimas geriausiam visų laikų pokalbiui.

Vakar iš Taip

Beveik kiekvienas „Yes“įrašas parodo kokį nors pagrindinį progroko aspektą. „Vakarienių“grožis yra sugebėjimas parodyti novatoriškiausius grupės darbus, kurie buvo surinkti albumui tik po daugelio metų, kai visi suprato savo absurdišką blizgesį. Jis taip pat atsidaro neįtikėtinu „Simon & Garfunkel“filmo „Amerika“viršeliu, suteikdamas pažįstamam kūriniui visą progresyvų purtymą.

Karaliaus Crimsono „Crimson King“teisme

Šis 1969 m. Leidimas padėjo apibrėžti kylančią progroko sceną. Susiūti bliuzą, simfoninę muziką ir tamsesnę, bruožą keliančią psichroko pusę. Panašu, kad įrašas eina dviem skirtingomis kryptimis: organiniu keliu, kurį veda pučiamieji ir klasikiniu būdu įkvėptos struktūros, taip pat tiesiai į psichinės visavvy elektrinės gitaros kūrinio branduolį - mellotroną ir kai kuriuos siurrealizmus. Daugelis didžiausių roko albumų nurodo kaip įtakingą išsiskyrimą.

„Pink Floyd“siena

Nors „Dark Side of the Moon“yra jos pačios šedevras, akivaizdus „The Wall“neatitikimas ir koncepcinis albumo požiūris daro jį progroko auksu. 1979 m. Tai buvo beveik per daug, nes daugelis iš pradžių kritikavo įrašą dėl to, kad jis buvo įsiskverbęs. Tačiau albumas pasirodė išmintingas ir panašus pasakojimas apie šlovės spąstus, ten iškilusį dviejų diskų įsikūnijimą, pastatytą roko operos rakte. Tai atskleidė dar vieną „Pink Floyd“grupę, kuri, regis, galėtų viską padaryti.

2112 by Rush

Daugelis iš mūsų žino, ką sugebėjo velionis ir talentingas perkusininkas Neilas Peartas. Šis 1976 m. Įrašas kalba apie tai ir dar daugiau, parodydamas Kanados grupės instrumentinį meistriškumą ir mokslinės fantastikos vertinimą. Įkvėptas rašytojo ir filosofo Ayno Rando, albumas seka futuristinį itin autoritarinį pasaulį, kuriame valstybė viską kontroliuoja. Tai jaudinanti istorija, atgaivinta per itin rafinuotus ir erdvius roko garsus ir fantastiškus žygius, kuriuos lemia laiko pokyčiai ir mirguliuojantis solinis darbas.

„AEnimby“įrankis

Puikiausias geriausio „Tool“albumo dalykas yra tai, kad jis atkreipia dėmesį į agresyvesnę „prog-rock“pusę. Los Andželo kvartetas paprastai susikaupia metalo skyriuje su grupės pavadinimu, kuris 9-ajame dešimtmetyje tapo kuprinių pleistrų ir kontrkultūros sinonimu. Tačiau įrankis visuomet važiavo sudėtingesniu keliu, kuriuo mažiau važinėta. Šis įrašas yra tarsi milžiniška klasikinė kompozicija, įkišta į didingus stiprintuvų šūsnius ir neįtikėtina jėga paleista į eterį.