Kaip Puoselėti Art Deco Stilių Savo Namuose

2024 Autorius: Francis Oldridge | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 20:40

Mes esame pasiruošę 2020 m. Tai puikus pasiteisinimas sugrąžinti geriausias prieš šimtmetį. Didžiosios „Gatsby“atlaidai, „Draudimo“stiliaus kalėjimai ir gangsterių mados grįžo, tačiau pasižymi šiuolaikišku posūkiu. Architektūros mėgėjams art deco stilius atgaivina tai, kad mes džiaugiamės galėdami dekoruoti kiekvieną kambarį. Štai ką jūs turite žinoti apie šį elegantišką stilių, kad jūsų namuose atsirastų riaumojantys 20-tieji metai.

Principai

„Art Deco“prasidėjo Prancūzijoje 1900-ųjų pradžioje, tęsiant populiaraus Art Nouveau stiliaus plėtrą. Tai buvo laikas, kai įvairios meno formos buvo sujungtos, kad būtų sukurta visa interjero aplinkos vizija. Interjero dizainas, kaip meno forma, atskirta nuo architektūros, buvo nauja koncepcija, o art deco buvo vienas iš pirmųjų stilių, kuris tai pripažino. 1925 m. Paryžiuje vykusios pasaulinės dizaino parodos metu šis novatoriškas, gausus judėjimas iš tiesų įsigalėjo ir greitai išplito visame pasaulyje.

1920-ieji buvo labai klestintis metas, ypač JAV, o Art Deco efektingumas buvo galimybė naujai nukaldintiems milijonieriams parodyti savo turtus. Pasisėmęs įkvėpimo iš naujai atrasto Kingo Tuto kapo Egipte ir kelionių naujovių (įskaitant automobilį ir lėktuvą), „Art Deco“sujungė visas to meto tendencijas su prašmatniomis medžiagomis.

Prieš šimtmetį vykę „riaumojantys 20-tieji metai“tampa šių dienų „sklendančiais 20-aisiais“, sugrąžindami geometrinius raštus, drąsias spalvas, metalinius akcentus ir stilingus apstatymo elementus, tačiau su ryškiu, šiuolaikišku posūkiu.

„Art Deco“judėjimas sujungė skirtingas savybes, kad būtų sukurta darni išvaizda. Stiklas, auksas ir poliruotas juodas marmuras buvo naudojami paryškintomis geometrinėmis formomis, o medžiotojai, parsinešę prizus iš Afrikos ekspedicijų, beveik kiekviename namų kambaryje matydavo skirtingus gyvūnų spaudinius. Egipto motyvai, tokie kaip lotosas, piramidė ir Horo akis, buvo įtraukti į dizainą šalia futuristinių dirižablių ir stilizuotų moterų figūrų interpretacijų. Graikiški raštai ir motyvai taip pat buvo įprasti tuo metu, įskaitant graikų pagrindinį modelį ir dievų bei deivių vaizdavimą, labiausiai žinomą Prometėjo statulą Rokfelerio centre.

Nors stiliaus demonstratyvumas išėjo iš mados su Didžiąja depresija, tačiau nesenstanti jo architektūra padėjo ištverti art deco. Pastaraisiais metais jis atgimė, o dabar, kai atėjo 2020-ieji, žmonės nori romantizuoti praeitį atgaivindami tą dešimtmetį apibrėžtą išvaizdą. Prieš šimtmetį vykę „riaumojantys 20-tieji metai“tampa šių dienų „sklendančiais 20-aisiais“, sugrąžindami geometrinius raštus, drąsias spalvas, metalinius akcentus ir stilingus apstatymo elementus, tačiau su ryškiu, šiuolaikišku posūkiu.

Architektūra

„Art Deco“interjeras dažnai vertinamas kaip moteriškas, pasižymintis aukso apdaila, gyvūnų atspaudais ir švelniai lenktais baldais, tačiau architektūra yra labai vyriška. Tai buvo dangoraižių stilius. Geometrinės stiliaus linijos puikiai derėjo su kylančiais bokštais, sukurdamos optinę iliuziją, dėl kurios jie atrodė dar aukštesni nei jie jau buvo. Visoje šalyje yra begalė pastatų, kurie demonstruoja stilių, tačiau nė vienas nėra žymesnis už Niujorko „Chrysler Building“ir „Empire State Building“. Pakopinė abiejų pastatų forma pirmą kartą buvo įtvirtinta 1920 m. „Chrysler“pastato viršuje užfiksuotas saulės spindulių motyvas buvo pagrindinis „Art Deco“laikotarpio modelis.

„Art Deco“pastatų eksterjeras buvo kur kas paprastesnis nei ekstravagantiškas jų interjeras. Pastatai turėjo parodyti stiprybės ženklus, atspindėti klestinčią ekonomiką. Dekoratyvinės detalės buvo pridėtos nedaug, o pagrindinis dėmesys buvo skirtas impozantiškam, įspūdingam pastatui, kurio stiprios vertikalios linijos atkreiptų akis.

Nors „Chrysler Building“ir „Empire State Building“yra klasikinio „Art Deco“stiliaus pavyzdžiai, buvo dar viena išvaizda, kuri skyrėsi nuo puošnios apdailos, kad sukurtų futuristines struktūras. „Streamline Moderne“įsigalėjo 1930-ųjų pradžioje ir būtent stilius apibūdina Majamio „Ocean Drive“art deco pastatus. Per šį laiką nuolat keliaujant kelionėms, „Streamline Moderne“įkvėpė naujų automobilių, traukinių ir lėktuvų išvaizda, kad sukurtų pastatus, kurie atrodytų aerodinamiškai. Šios tinku padengtos konstrukcijos pasižymėjo švelniai besisukančiomis kreivėmis, pabrėžtomis neoninėmis lemputėmis, ir buvo orientuotos į horizontalias linijas, o ne į vertikalias tradicinių „Art Deco“pastatų linijas.

Baldai, spalvos, raštai

1920-ųjų art deco stiliaus interjeras buvo šventė akims. Visur, kur pažvelgėte, buvo spindinčių auksinių apdailų, ryškiai poliruoto akmens ir daugybė veidrodžių. Kiekvienas paviršius turėjo atspindėti šviesą ir apakinti lankytojus. Kartu su drąsiai spalvotais baldais ir rankomis klotomis parketo grindimis tai sukėlė prabangos jausmą ir parodė turtus. „Art Deco“šiandieninis atgimimas labiau susijęs su apgalvotais kūriniais, paprastais metaliniais akcentais ir vienu ryškiu spalvų popsu kitaip baltoje ar neutralioje spalvų paletėje.

„Art Deco“baldai buvo dideli ir didelių gabaritų, tvirtų linijų, ne visai paprastų, švarių linijų šiuolaikinių namų. Prieš 100 metų buvo tendencija prikimšti pilnus kambarius baldų - kuo daugiau turėjai, tuo turtingesnis buvai. Tačiau šių dienų „Art Deco“yra rafinuotesnis, besiribojantis su minimalistiniu. Pridėjus tik vieną išlenktą gultą, staliuką ar apvalią kėdę, gali atsirasti tas Art Deco stilius, kurio ieškote.

„Art Deco“spalvos buvo tokios pat drąsios, kaip ir kitos apdailos. Medžiotojo žalia, smaragdo mėlyna, gelsvai rausvai violetinė spalva - visa tai vis dar veikia šiuolaikinėje erdvėje, kai naudojama kruopščiai. Išmėginkite spalvų perforatorių su keliomis žaliomis pagalvėlėmis ant įmontuoto vaišių ar geometrinio areruko su raudonu popsu. Jei tikrai norite 1920 m. Blizgesio ir žavesio, auksas ant juodos spalvos buvo vienas iš populiariausių spalvų derinių, kuris kalbėjo apie to meto prabangą.

Geometrija valdė art deco dizainą. Interjeruose kartu su klasikiniu ventiliatoriaus raštu buvo naudojamos tokios formos kaip deimantai, saulės spinduliai ir graikiškas raktas. Norint subalansuoti stipriąsias šių geometrinių figūrų linijas, kartais buvo įtraukti natūralūs elementai, pavyzdžiui, moteriškos figūros, lapų raštai ir gėlės. Šiandien lengva pridėti kai kuriuos šiuolaikinio meno dekoro modelius, pavyzdžiui, nuimamus tapetus. „Walls Need Love“turi visą eilę atnaujintų art deco spaudinių, leidžiančių sukurti madingą akcento sieną.

Pažymėtini

„Art deco“kūrimas gali būti priskirtas dviem prancūzų architektams - Auguste Perret ir Henri Sauvage. Pradėję nuo Art Nouveau judėjimo 1900-ųjų pradžioje, Perretas ir Sauvage'as dar labiau patobulino puošnią išvaizdą, kad išplėtotų art deco stilių. Jų ankstyvieji pastatai Paryžiuje padėjo išplėsti art deco judėjimą visame pasaulyje.

Norėdami pažvelgti į aptakų naują šiuolaikinio meno dekoro pastatų sūkurį, apsilankykite „CentraRuddy“rožių kalvos dangoraižyje. Įkvėpta Johno D. Rockefellerio palikimo ir klasikinių 20-ojo amžiaus pradžios dangoraižių, „CentraRuddy“komanda kuria į meną orientuotą pastato dizainą. Išorėje elegantiški metaliniai ševronų raštai ir tvirtos vertikalios linijos susimaišys su stiklu, kad sukurtų naują tūkstantmečio sukimąsi ant nesenstančio art deco dizaino.

Kur apsipirkti

Biudžetas

Tai, kad „Art Deco“yra aukščiausios prabangos stilius, dar nereiškia, kad turite išleisti turtus, kad galėtumėte ieškoti savo namų. „Wayfair“siūlo begalę baldų ir dekoro pasirinkimų, kurie gali padėti jums iš naujo sukurti įspūdingo Jay Gatsby dvaro išvaizdą. Ieškokite apvalių atlošų kėdžių su nagų galvos apdaila. Dirbtinę odą galite rasti „Wayfair“už mažiau nei 200 USD. Suderintas su apvaliu poliruotu metaliniu ir dirbtinio marmuro žurnaliniu staliuku, jūs turite sau puikią cigarų salono įkvėptą svetainės zoną.

Linijos vidurys

Vakarų guobos nuo seno buvo žinomos kaip puikus išskirtinio stiliaus šaltinis. Bendrovė siūlo daugybę šviežių ir šiuolaikiškų kūrinių, turinčių įtakos nesenstantiems stiliams, tokiems kaip amžiaus vidurio modernumas ir art deco. Kiekvieno 20-ojo dešimtmečio įkvėptam namui reikia baro krepšelio, o linija iš West Elm puikiai tinka sąskaitai. Nuo žalvario rėmo ir veidrodinių „Aster Cart“lentynų iki madingo asimetriško „Tiered Bar Console“dizaino - dėl stiliaus ir kokybės „West Elm“kūriniai verti šnipinėti.

Aukštos klasės

Bet kuriame kitame sąraše „West Elm“būtų „aukščiausios klasės“apsipirkimo galimybė, tačiau kalbant apie art deco, jūs turite tapti dideliu. Labai didelis. Kaip senoviniai, vienetiniai kūriniai dideli. Štai kur ateina „Pamono“. Bendrovė tiekia unikalius senovinius daiktus, kurių tiesiog negalite rasti niekur kitur. Produktų retumas ir puiki jų būklė pateisina aukštas kainas. Laikykite daiktus, tokius kaip prancūzų „Macassar“valgomojo stalas, kaip palikimą. Jūs išsaugosite jį amžinai ir sukursite savo dekorą aplink jį, nes šis stalas niekada neišeina iš mados.