Logo lt.masculineguide.com

Čia Yra 10 „Queer“kino Pagrindų Visiems

Turinys:

Čia Yra 10 „Queer“kino Pagrindų Visiems
Čia Yra 10 „Queer“kino Pagrindų Visiems

Video: Čia Yra 10 „Queer“kino Pagrindų Visiems

Video: Čia Yra 10 „Queer“kino Pagrindų Visiems
Video: "Žibutė" / 10 / Queer Belgrade speaks up // Kalba queer Belgradas 2024, Gegužė
Anonim

LGBTQ + pasididžiavimas skirtas ne tik birželiui! Keistuolių kultūros tyrinėjimas ir vertinimas turėtų būti nesibaigiančios pastangos, nesvarbu, ar jūs priskiriate keistą, ar ne. Nors būtų lengva apeliuoti į įvairovę ir tarpkultūrinį supratimą, nėra jokios priežasties griebtis šios retorikos, kai popso, avangardo ir pogrindžio kultūros istorija užpildyta keisto meistriškumo pavyzdžiais.

Nepaisant stereotipų apie Holivudą kaip žadamą žemę homoseksualiems žmonėms, kino industrijos istorija vis dar yra tiesiai aiški - ir beveik visi kiekvienais metais išleidžiami filmai yra apie labai tiesius žmones ir jų labai tiesų gyvenimą. Laikui bėgant tai keičiasi, tačiau didesnis pokalbis aplink didelius sveikinimus, kuriuos atlikėjai ir menininkai gauna pasakodami gėjų ar transo istorijas (matome jus, Jaredas Leto), pramogų industrijoje tapo karštomis diskusijomis. Kodėl verta vargintis dėl šių blogų apsimetinėjimų, kai galite žiūrėti tikrąjį keistuolių meną iš tikrųjų keistų žmonių?

juokingas dalykas apie gėjų cinemis istoriją, kad tiek ilgai nebuvo leista egzistuoti tikroms gėjų istorijoms, o tai reiškia, kad gėjai ir keistuoliai užklupo keistą netikėto klasikos asortimentą kaip kultūrinius akmenis - kurie patys buvo įpinti į gėjų kolektyvą be sąmonės.

Toliau suskaičiuojame geriausius filmus, kuriuos sukūrė arba LGBTQ + žmonės, arba kuriuos LGBTQ + taip pamilo, kad juos apėmė gėjų kultūra. Turint omenyje šiuos filmus, suprasti gėjų kultūros niuansus bus daug lengviau.

CW: Kai kuriuose iš šių filmų vaizduojamas seksualinis smurtas, ekstremalūs seksualiniai scenarijai, narkotikų vartojimas ir savižudybės

10. Vakarėlių pabaisa

Niujorko gėjų pogrindis visada buvo daugybės piktadarių ir „ne-do-well-wells“magnetas, tačiau naktinio gyvenimo neteisėtume yra kažkas žavingo - ar bent jau buvo iki Angelo Melendezo nužudymo. Vaizduodamas įvykius ir vieno garsiausių NYC žudynių įvykius, „Party Monster“tyrinėja klubo vaikų psichozę, potvynių kvailininkų subkultūrinį judėjimą, rengiantį demonstratyvius, narkotikų kupinus vakarėlius abstrakčiais kostiumais, įkvėptais animacinių filmų, kosminių ateivių, aukštosios mados ir siaubo filmai. Vaidyba „Party Monster“metu yra žiauriai žiauri, tačiau dėl elektros smūgio garso takelio ir gausių kostiumų (kai kurie atkurti, kiti pasiskolinti iš tikrųjų vakarėlių lankytojų iš dienos atgal) šis filmas paslėptas perlas. Nors pykinantys Michaelo Aligo nusikaltimai sunaikina visą gyvą sceną, spalvingas utopinis klubo vaikų pažadas gyvuoja šių dienų keistų vaikų dvasia.

9. Aviečių reichas

Režisieriaus Bruce'o LaBruce'o ekstremalūs pornografiniai filmai yra tiek pat teiginių apie revoliucinį homoseksualumo potencialą, tiek ir erotiniai sapnai, skirti filmams. „Aviečių reiche“ultrakairiškoji teroristė-jėga verčia savo pasekėjus užsiimti sodomija (tuo pačiu šaukiant ne mažiau komunistinio manifesto citatas), kad išsivaduotų iš slegiančio heteroseksualumo smegenų plovimo. Kiekvieno respublikono blogiausias košmaras išsipildė: tačiau filmas satyrinis ar nuoširdus? Nenuostabu, kad LaBruce'o šūkis „Revoliucija yra mano vaikinas!“netrukus po to, kai filmas buvo išleistas, tapo karštu mados pareiškimu radikalų ieškotojams.

„Mane labiausiai nuvilia dabartinė gėjų judėjimo padėtis, jei vis dar galite tai pavadinti, yra tai, kad dauguma gėjų apsisprendė dėl šios tikrai griežtos, akivaizdžios ir stereotipinės idėjos, ką reiškia būti homoseksualiu“, - sakė LaBruce. interviu apie Aviečių reicho poveikį. „Tai tapo labai lengva, vartotojiška tapatybė be jokios esmės, grynai dekoratyvi ir inertiška, ir keista kastruota“.

8. Skystas dangus

Prieš pat AIDS krizę Niujorkas visiškai sunaikino klestintį ir keistą ypač madingų pankų ir lyčių linkusių performansų menininkų subkultūrą. „Skystas dangus“yra tiek mokslinės fantastikos pasakojimas apie nematomus ateivius, maitinančius heroino aukštumas, tiek scenos portretas, kuris netrukus bus išnaikintas. Ateiviai, žinoma, yra tarsi proto-metafora ligos, kuri netrukus aplenktų gėjų pasaulį. Pasipiktinantis filmo garso takelis ir kostiumų dizainas žandikaulį pribloškia, kaip ir grėsminga ir neišvengiama filmo poezija, kurią veikėjai kartais užplūsta niekais. „Liquid Sky“yra ne tik neįvertinta keistuolių klasika, bet ir šį filmą įvardijome kaip vieną didžiausių visų laikų mokslinės fantastikos filmų.

7. Visiškai pakliuvom

Japonų ir amerikiečių autorius Greggas Araki yra laikomas „New Queer Cinema“tėvo įkūrėju, o „Totally Fucked Up“laikomas vienu iš pagrindinių žanro tekstų. Ankstyvas „The Blair Witch Project“išpopuliarinto filmo stiliaus pavyzdys „Totally Fucked Up“yra vaizdo įrašų dienoraštis, kuriame užfiksuota gėjų paauglių grupė, nagrinėjanti vidinės ir išorinės homofobijos poveikį. Švelnumas ir meilė, kurią jaunieji veikėjai turi vienas kitam, jaudina, tačiau filmo pabaigos tragiškos akimirkos dar labiau pražudo. Toms pankų užklausų kartoms, kurios nematė savęs atstovaujančios stovykloje, demonstratyviame moteriškume, kuris anksčiau buvo vaizduojamas ekrane, „Totally Fucked Up“turėjo atrodyti kaip revoliucija su drąsiais gėjų nihilizmo ir pykčio vaizdais.

6. Pilki sodai

Kaip tiksliai dokumentinis filmas apie atsiskyrusį ir psichiškai nesveiką Jackie Kennedy Onasis pusbrolį tapo gėjų klasika, kažkaip neapsiriboja racionalaus supratimo ribomis, tačiau dekadentinėje filmo pasipūtimo melancholijoje yra kažkas iš prigimties. Kažkada pasirodžiusi mažoji Edie ir jos motina Big Edie į šį filmą atsinešė tikrai nenuoseklių dainų ir šokių numerius, kurie buvo nufilmuoti jų vis nykesniame ir blusomis užkrėstame dvare Hamptonuose. Nors filmas neišvengiamai cituojamas ir tam tikrais momentais yra tamsiai linksmas, tikrasis jo stovyklos klasikos ženklas yra švelni meilės gėjai, kuriuos jaučia mažasis Edie nuo pat filmo debiuto 1975 m.

5. Mamytė brangiausia

Nors tai yra siaubinga istorija apie piktnaudžiavimą šeimoje - ir daugelis scenų kelia sielą siaubingai - Faye Dunaway vaidyba (kurios karjerą beveik sugadino siaubinga filmo reputacija) stumia mamytę Dearest į (atsitiktinė) tamsioji komedija. Kankinančių „ChristinCrawford“memuarų adaptacija, kurioje užfiksuota prievarta, kurią ji tariamai patyrė motinos, gerbiamos aktorės Joan Crawford, rankose, tapo mažai tikėtina, kad mėgstamiausios dramos karalienės, kurios ir toliau perteikia pačias piktiausias filmo scenas spektakliuose. ir lūpų sinchronizavimas.

4. Karalienė

„Karalienė“yra 1968 m. Dokumentinis filmas, apimantis „Miss All-AmericCamp“grožio konkurso, vykusio Niujorko rotušėje, renginius. Šiame ankstyvame „drag“konkurso vaizdavime yra kažkas labai transgresyvaus: mes stebime, kaip konkurso dalyviai ruošia choreografiją ir užsideda veidą - tai meno rūšis, kuri nebuvo iškilusi pavojaus prieš Stonewall pasaulį. Filmas iki paskutinių akimirkų yra gana lengvabūdiškas: konkurso dalyvio Crystal LaBeijos pribloškiantis nugalėtojo papeikimas per kartas atsilieps per keistą kultūrą - apipavidalindamas konkurso baltumą, jos ikoniškas šurmulys įtvirtino ją kaip didvyrę, kurios grožis ir doras pyktis negalėjo būti “. t būti slopinamas.

3. Uolinio siaubo paveikslų šou

Ilgiausiai pasaulyje rodomas filmas taip pat yra bene pats nuostabiausias mokslinės fantastikos nuotykis. Ričardo O’Brieno klasikinė klasika yra postmodernaus siaubo pastišas, kurio rezultatas - psichodelinis ragtime ir rock. Kažkada prieštaringai vertinamas „Rocky Horror“perversmo jaudulys yra gana prisijaukintas pagal šių dienų standartus, tačiau Rocky buvo (ir vis dar yra!) Pirmasis daugelio kviestinių susitikimas su ne hetero noru. Tiesa, kad jaunoji karta ragino atšaukti „Rocky“dėl pasenusio tam tikros liaudies kalbos naudojimo ir nenorimo geismo vaizdavimo, tačiau veikėjai vis dar atlieka „Laiko metmenis“(vėl!) Kino teatruose visame pasaulyje.

2. Rožiniai flamingai

Grubus Johno Waterso šedevras buvo lyginamas su siurrealistiniu menu, pvz., Bunuelio „Un Chien Andalou“, tačiau norint įvertinti supuvusį dieviškosios ir jos supuvusių tautiečių žavesį, išsamių žinių apie modernistinius tekstus nereikia. „Pink Flamingos“buvo pankas, buvęs prieš pankroką. Jame minėta nešventa „drag queen“labai stengiasi išlaikyti savo, kaip „Filthiest Person Alive“, reputaciją. Vaizduojamas Van Smitho kostiumas, žymus garso takelis ir žandikaulį groteskiškas dialogas, kurį parašė pats Watersas - antirokitariniai ieškotojai kiekvieną sekundę „Pink Flamingos“atiduoda atminčiai nuo pat jos išleidimo 1972 m.

1. Paryžius dega

Tai yra viena didžiausių keistenybių istorijos neteisingumų, kai translyčių asmenų POC indėlis dažnai yra sumažintas arba visiškai ištrinamas - jei ne dėl AIDS krizės, tai dėl rasizmo ir transfobifromo be bendruomenės ir jos viduje. Nors filmas turi daug politinių problemų (varpų kablių kritika apie jį išlieka iki šiol), grožis ir drąsa, užfiksuota Jennie Livingston širdį draskančioje ir gyvenimą patvirtinančioje dokumentinėje juostoje, neprilygsta jokiam kitam kino istorijos filmui. „Paryžius degina“tyrinėja 80-ųjų pabaigos Niujorko salių kultūrą, kurioje gėjai ir transas, „Black and Latinx“šokėjai ir menininkai varžosi dėl šlovės nuožmiose šokių kovose ir stulbinančiame gausybės demonstravime. Citatos iš filmo personažų tapo mantromis kartoms kviestinių žmonių, kurie kiekvienu suglebusiu riešu ir išdidžiu statymu atiduoda pagarbą savo gėjams protėviams. (Jei ieškote daugiau informacijos apie salės kultūrą, peržiūrėkite 2016 m. Dokumentinį filmą „Kiki“arba „Vice“seriją „Mano namai“.)

Rekomenduojamas: