Video: Peržiūra į Klasikinius Albumus: Herbie Hancocko „Head Hunters“yra Svaiginantis Mišių Džiazas
2024 Autorius: Francis Oldridge | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 20:40
Pirmą kartą visą „Head Hunters“girdėjau antrame kurse, kaip džiazo istorijos kurso dalį. Sąvoka klausytis įrašų nuo pradžios iki pabaigos, be diskusijų ir gauti kreditą šiame procese buvo pakankamai intriguojanti. Buvo gerokai prieš aštuntą valandą ryto, o albumas vis tiek sugadino mano mintis. Nuo to laiko klausausi ir, kaip ir kiekviena gera meninė kompozicija, „Head Hunters“pateikia kiekvieną naujai kažką naujo.
Išleistas 1973 metų pabaigoje, albumas buvo 12-osios studijos pastangos iš jau įkurto Hancocko. Čikagoje gimęs muzikantas ką tik suvyniojo albumų trio (dažnai vadinamą jo „Mwandishi“epocha), kurie buvo ypač improvizuoti. Jis siekė susigrąžinti save į muziką, palikdamas erdvesnius džiazo garsus, kuriais jis būtų pagarsėjęs kažkuo labiau pagrįstu; pirminis net.
Kalbant apie kontekstą, tai buvo užimti muzikiniai erofo gitaros dievai ir liaudies kalviai. Iš tokių R&B jėgainių kaip Marvinas Gaye ir funk legendų, tokių kaip Stevie Wonder ir Sly & Family Stone. Džiazas tapo dar tolimesnis dėl naujų efektų ir instrumentų bei kolektyvinio psichinio noro pabėgti. Juk Niksonas rodė akivaizdžius piktadarystės ir, atrodo, nesibaigiančio karo Vietname karus.
San Franciske Hancockas surinko itin talentingą albumo sekstetą, pritraukdamas keletą naujų veidų. Jis nusprendė iš esmės pakeisti gitarą klavinetu ir prijungti talentingą ritmo sekciją. Hancockas visą laiką vadovauja sintezės klavišams ir nuneša keturias dinamiškas įrašo dainas ten, kur ištisai konceptiniai albumai su dešimt ir daugiau kūrinių retai kada iškeliauja. Jo raktų dialogas yra aiškus ir tikslus nuo pradžios iki galo. Jei scenai priklausantis pagrindinis vokalistas kada nors įgytų elektrinio pianino formą ir skambesį, tai būtų viskas.
Atidarymo takelis „Chameleonas“yra viena iš gražiausių boso linijų. Tai yra vienas iš daugybės kolektyvo įrašų kabliukų, kuris sujungia gyvybiškai svarbią temą - tą svaiginantį džiazą galima pristatyti masėms, varvinant nuo nesuskaičiuojamos daugybės įėjimo taškų. Tas kablys sudaro didžiulės, grioveliais užpildytos dainos stuburą, kuris penkių minučių ženklu jau pralenkia akinančius improvizacijas ir subtilius pagrindinius pakeitimus. Pirmoji trasos pusė yra fiksuota prie funky core riffo, bet toliaregė savo garsiniu vingiavimu, yra tarsi užburiantis laukinis gyvūnas, pakankamai ilgas pavadėliu, kad būtų geras sprintas.
Antroji kūrinio pusė yra poilsio auksas, su mirguliuojančiais klavišais, neramiais mušamaisiais ir turtingais simfoniniais elementais. Griovelis vis dar yra, bet jis garuojamas. Pagrindinis griovelis sklandžiai sklinda sklandžiu džiazu, funk'u ir mažais klasikinio mąstymo eksperimentinės kamerinės muzikos hitais, kad tik vėl pasirodytų prieš pat kūrinio pabaigą ir primintų apie visišką jo dominavimą.
„Arbūzo žmogus“atidaromas su ąsočių juostos stiliaus linija, kuri tapo legenda. Grupės draugas Billas Simmersas pučia alaus butelį, norėdamas imituoti tradicinius Zaire garsus (ypač pigmėjaus muziką). Atkreipkite dėmesį į ritmo sekcijos tankį, kai ji krinta, Hancocko klavišų žaismingumą ir daugybę ragų, kurie negailestingai sklinda į takelį ir iš jo. Instrumentavimas buvo lyginamas su mušamuoju afrikietiško būgno rato pobūdžiu, kur kiekvienas asmuo atlieka savo atskirą vaidmenį. Kaip ir pradinę dainą, taip ir kūrinį užfiksuoja nepaprastai svaiginantis griovelis.
Tada albumas girdimai iškvepia. Kūrinys „Sly“yra skirtas pačiam vyrui, tinka, nes Hancockas yra funky ir panašus į gitarą su daugeliu jo įterpimų. sielos žalvario skyrius pulsuoja žaibiškomis būgnininko Harvey Mason'o rankomis. Kartais tai skamba kaip „funk-rock“himnas, keliaujantis dideliu greičiu. Pagal albumo temą yra naujovių tiriamuosiuose solo, tačiau visa tai pagrįsta itin ritmiška baze. Grupė nuskamba, lankstydama individualias pjaustymo frazes.
Albumą užbaigia „Vein Melter“- įtampos kupinas skaičius, flirtuojantis tiek tvarka, tiek netvarka. Yra rafinuotas, kariškai nusiteikęs būgnų maišymas, pastatytas šalia plazdančių Hancocko klavišų. Kino kokybė yra foninio garso bangos, dažnai vedamos boso klarneto. Jei kokioje nors dykumos lygumoje esančioje kavinėje po atviru dangumi būtų pastatyta „Fantasivignette“, tai būtų garso takelis. Netrukus jis tiesiog nustoja kvėpuoti, o paskutiniai mušamieji dūžiai rodo pabaigą.
Galvos medžiotojus imtų mėginiai visi iš Beko ir Madonnto George'o Michaelo, Coolio ir kt. Tai pirmasis džiazo albumas, patekęs į „Platinum“ir kurį Kongreso biblioteka pripažino Nacionaliniu įrašų registru už daugybę kultūrinių nuopelnų. Tai plačiai ir pelnytai vadinama vandens ženklo akimirka naujoviškoje džiazo sintezės srityje, ką Hancockas praktiškai apibrėžė.
Duok jai suktis ir pasiklysk 42 minutėms.
Rekomenduojamas:
Peržiūri Klasikinius Albumus: Peržiūrėtas Bobo Dylano „Highway 61“
1965 m. Bobo Dylano išleidimas yra stipri pastanga, įtraukusi amerikiečių liaudį į klestinčią rokenrolo sritį, įkeliant neįkainojamus žodžius
Peržiūra į Klasikinius Albumus: „Bon Iver's For For Emma“, „Amžinai Prieš“
„Manual“klasikinių albumų serija dar jauna, tačiau tai nebūtų tinkama grupė be kelių provokuojančių atrankų. „Bon Iver“debiutas yra amžiams išsiskiriantis albumas
Peržiūri Klasikinius Albumus: „Pink Floyd“tamsioji Mėnulio Pusė
Puikus „Pink Floyd“koncepcinis albumas yra genialus, prisiimdamas šiuolaikinio pasaulio bėdas tiesiogine progroko doze
Peržiūri Klasikinius Albumus: Nebraska, Autorius Bruce Springsteen
Brice Springsteen 1982 m. Stebuklas iš pradžių turėjo būti demonstracinis variantas, bet paverstas vienu iš didžiausių intymių žmonių kūrinių
Peržiūrėkite Klasikinius Albumus: Kodėl „Prince's Purple Rain“buvo Tiesioginė Klasika
Sakoma, kad vienintelis dalykas, populiaresnis už Reaganą 1984 m., Buvo Prince'as ir jo šlovingas albumas / garso takelis „Purple Rain“