19 Geriausių Visų Laikų Timo Burtono Filmų, Reitinguotas

2024 Autorius: Francis Oldridge | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 20:40

Artėjant Helovino filmų sezonui, šeimos visame pasaulyje ruošiasi drožti moliūgus ir pasiūlyti puikių išgąsčių. Simbioziniai santykiai su Helovinu yra Holivudo siaubo filmų pramonės kompleksas, kuris siaubo filmus kelia nerimą keliančiu greičiu, ypač rudens mėnesiais. Šiuolaikiniame kino peizaže nedaugelis paveikė siaubo kino teatrus (ir jiems padarė įtaką), kaip autorius Timas Burtonas, nors jis niekada nėra sukūręs tinkamo siaubo filmo.

Devintojo dešimtmečio viduryje ir pabaigoje Burtonas išryškėjo, kai jo unikaliuose Helovino linksniuojamuose filmuose kritiškai žvelgta į Amerikos vidurinę klasę ir jos reikalaujamą negailestingą įprastumą. Jo akį traukianti estetika, įkvėpta vokiečių ekspresionizmo ir vaiduoklio kino istorijos, suteikė kitokį vaizdinį kontekstą pasakojimams apie vienišus ir tuos, kurie jautėsi piktybiški pagrindinės visuomenės.

Burtonas ilgainiui ėmėsi superherojų, mokslinės fantastikos klasikos ir (visai neseniai) „Disney“fantazijų - su skirtinga sėkme. Nors ankstyviausi jo darbai buvo giriami kritikų, tiesa, pastaruoju metu jo filmų kokybė pasiekė šiek tiek aukštumų - o jo pasipriešinimas įvairovei ne visai padeda.

Nepaisant to, kad mūsų politinis supratimas apie tam tikrus klausimus buvo labai svarbus, Burtono filmai turi ypatingą vietą Amerikos kino teatro istorijoje gotų ir pankų širdyse. Mes apžvelgiame jo filmografiją ir atskiriame esminius dalykus nuo to, ką geriau praleistumėte.

19. Dumbo

Reklaminiai CGI Dumbo vaizdai, nudažyti siaubingais klounų makiažais, buvo tokie estetiškai siaubingi, kad net atkaklūs Burtono gerbėjai bandė ignoruoti šį bedvasį filmo siaubą. Kaip ir visi „Disney“gyvo veiksmo atnaujinimai, šiame perdirbinyje yra kažkas negailestingai ir neatsiprašant grynųjų pinigų, kurio negalėjo išgelbėti net Burtono meniškumas.

18. Mis Peregrine namai

Pagalvokite apie tai kaip apie Timo Burtono „X-menus“: istorija apie supergalius vaikus, gyvenančius ekscentriškame dvare, kurio užduotis yra išgelbėti pasaulį. „Peregrine“sulaukė gana gerų atsiliepimų išleidimo metu, tačiau nenutrūkstamą filmo CGI naudojimą kėlė pykinimas - ypač atsižvelgiant į Burtono pomėgį puošniems praktiniams efektams dar tą pačią dieną.

17. Tamsūs šešėliai

Taip, šis filmas yra protą nejaudinantis rupus ir supakuotas iki galo su skausmingai pristatytu mėgstamiausio Burtono aktoriaus Johnny Deppo dialogu. Bet jei galite nustumti į šalį absurdus ir nuobodžius pasirodymus, šioje vampyriškoje pasakoje yra tam tikras „Scooby Doo“žavesys. Tai jokiu būdu nėra geras filmas, tačiau keletas dizaino pasirinkimų pakelia šį filmą iš visiško žiaurumo. Tai bent truputį smagu.

16. Alisa stebuklų šalyje

Atrodytų, kad Timui Burtonui buvo lemta iš naujo sukurti „Alisą stebuklų šalyje“, atsižvelgiant į psichodelinį ir apgaulingą košmarišką originalios vaikų istorijos pasaulį. Deja, akivaizdžiai įkvėptas didelės fantazijos franšizių, tokių kaip Žiedų valdovas, sėkmės, Burtonas paverčia nuostabias Alisos keliones į kovą tarp kariaujančių karalysčių, kuriomis niekas negalėjo rūpėti. Karštas patarimas: jei įdėsite filmą į nebylųjį garsą ir grosite šaunią muziką, Alisa puikiai veikia kaip išties jaudinantis muzikinis vaizdo įrašas ar mados vitrina. CGI visame pasaulyje kelia siaubą, tačiau kostiumų dizainerio (ir dažno Burtono bendradarbio) Colleeno Atwoodo išvaizda nėra nuostabi.

15. Frankenweenie

Frankenweenie veikia kaip maža miela visos Burtono tezės distiliacija: kartais tai, kas laikoma grotesku, turi daugiau širdies, nei tai, kas paprastai šlovinama kaip „gera“. Šiame žaviame „stop-motion“filme nėra jokios naujos teritorijos, tačiau jame tikrai nėra nieko blogo.

14. Sweeney Todd

Muzikinio teatro gerbėjai iki šiol siautėja dėl Burtono sprendimo pavaizduoti ponią Lovett kaip tamsiai seksualią, o ne siaubingą - tačiau Burtono klasikinio miuziklo adaptacija dažniausiai gana gerai atitinka pirminės medžiagos dvasią. CGI fonai mažai pykina, bet stiprūs pasirodymai, o prekės ženklo (jei ir nenuspėjama) misena sukuria šį santykinai gerą įrašą Burtono kūryboje.

13. Čarlis ir šokolado fabrikas



Čarliui buvo lemta žlugti dar prieš tai, kai projektas buvo apšviestas: kas gi galėtų atitikti Gene Wilder ?! Depas negali, tai tikrai. Nors jo animacinis filmo „Willy Wonkis“originalo interpretavimas, jis nė iš tolo nėra toks žavus. Beje, anachroniškas ir ekspresionistinis Burtono Charlie pasaulis iš tikrųjų yra gana protingas ir dažnai gana kietas.

12. Beždžionių planeta

Burtonas nėra tiksliai žinomas dėl itin rimto mokslinės fantastikos, o beždžionės nėra visiškai tinkamos, jei ateityje jam bus skirti panašūs projektai - bet tai nėra blogas filmas! Kritikai pagrįstai gyrė įmantrius praktinius filmo efektus, makiažo dizainą ir kostiumą - ir teisingai kritikavo filmo laiko iškraipymą (kuris, teisybės dėlei, iš tikrųjų yra gana ištikimas knygai, kuria sukurtas filmas). Danny Elfmano rezultatas, kaip įprasta, yra nuostabus.

11. Didelės akys

 Panašiai už Burtono diapazono yra ir itin rimta melodrama: „Big Eyes“surinko svarbias BAFT ir „Auksinių gaublių“nominacijas, tačiau šiek tiek snaudžia. Trūksta tamsiai įnoringo stiliaus klestėjimo, kuris įtvirtino Burtoną kaip ikoną, „Big Eyes“pasakoja apie tikrojo gyvenimo menininkę Margaret Keane, kurios persekiojusius vaikų portretus pavogė smurtaujantis vyras. Tai puiki metafora apie moterų niekinimą meno pasaulyje, tačiau kaip filmas dažniausiai buvo tiesiog nuobodu.

10. Mieguistas tuščiaviduris



Burtonas pasinaudojo daugybe kūrybinių laisvių su baisia Vašingtono Irvingo apysaka, paversdamas pagrindinį veikėją Ichabodą Crane'ą iš ganglingo, moteriško mokyklos mokytojo į tamsiai gražų ir giliai mylimą teismo medicinos mokslininką, tačiau filmas išplečia mažą originalaus teksto visatą, kad būtų galima skaniai sušvelninti Halloween. Tai įdomus, nerimtas nuotykių filmas su specialiaisiais efektais, kurie svyruoja nuo linksmai pasenusių iki nepaprastai mielų.

9. Lavono nuotaka

Kritikams ir žiūrovams buvo lengva nuleisti akis į „Corpse Bride“, kuri atrodė beveik kaip didžiausių Timo Burtono klišių parodija, o ne tikras filmas. Tačiau net aršiausi kritikai negalėjo paneigti absurdiškai detalių šio „stop-motion“animacinio filmo, kuriame puošniai pastatyti, rankų darbo fantazijos pasauliai, rankų darbo. Teminiu požiūriu visa tai buvo šiek tiek akivaizdu, tačiau iš tiesų baimę keliančios muzikinės sekos yra tokios pat gražios, kaip ir makabriškos.

8. Marsas puola



siuntimas į penktojo dešimtmečio mokslinius fantastinius filmus „Marso puolimai“! yra komiškas pastišas apie agresyvius įsibrovėlius iš kitos planetos. Nors emocinis filmo svoris yra nedidelis, spektakliai yra linksmai viršūs, o įspūdingas ir unikalus Burtono objektų stilius yra visiškai realizuotas. Femoidinės ateivės, apsimetančios žmogumi, scena su nepaprastai sušukuotais plaukais ir legendine balta ir raudona spiraline suknele tikrai įsimins kaip ikoninė tarpplanetinio tempimo akimirka.

7. Betmenas



Nors šiais laikais Christopheris Nolanas yra plačiau švenčiamas kaip Betmeno režisierius (kada kino kūrėjai pavargs nuo niūrio pseudorealizmo ?!), Burtonas tikrai supranta pusiausvyrą tarp rimtumo ir kvailumo, kuris tiksliau užfiksuoja originalių komiksų dvasią nei bet kuris kitas. direktorius. Jackas Nicholsonas, žinoma, yra anapusinis kaip „Džokeris“. Tačiau Michaelas Keatonas kaip identiškas herojus yra … mažiau įsimenamas.

6. Pee Wee didelis nuotykis



Nenuoseklus, vaikiškai nekaltas Pee-wee Hermano pasaulis daugelį metų pritraukė jaunuolių (ir suaugusiųjų!) Vaizduotę, kol jis leidosi iš savo išgalvotų namų ir į svetimus nuotykius. Burtono perdėta tikrovės interpretacija puikiai atitiko maniškę Reubensą. Nepaisant įvairių ekscentriškumų, šiame filme trūksta tikro, nuoširdaus saldumo vaikams ir suaugusiesiems. Reubensas taip pat čia yra savo galių viršūnėje, nė akimirkos niekada nepalaužia charakterio.

5. Betmenas grįžta



Tai, kas yra paprasčiausias kada nors pagamintas superherojus, Burtonas paverčia Gothamo pasaulį kur kas stebuklingesniu, nei Bobas Kane'as ir Billas Fingeris galėjo įsivaizduoti. Burtonas buvo nuklydęs gana toli nuo šaltinio medžiagos - jis pasinaudojo daugybe kūrybinių laisvių, iš naujo įsivaizduodamas SelinKylas BDSM linksniuotą, paniekintą sekretorių, prikeltą jos augintinių po mirtino kritimo. Pamirškite Tomą Hardy ir Anne Hathaway, Danny Devito ir Michelle Pfeiffer yra lengvai pasiekiami didžiausi Betmeno apgaulės galerijos nariai, o jų pasirodymai - varvinantys kažkokiu supuvusiu žavesiu - yra nepamirštami.

4. Edas Woodas

Nenuostabu, kad Burtonas buvo susijęs su pagarsėjusiu šloko menininku Edu Woodu, kurio, kaip liguisto pašalinio asmens, statusas kino industrijoje baigėsi tuo, kad jis paliko nepaprastą ir be galo neįvertintą darbą. Edas Woodas tyrinėja socialinį susvetimėjimą, kurį neišvengiamai sukelia afinitetas tamsai, bet pabrėžia ir tų, kurie pernelyg dažnai laikomi keistais, bendruomeniškumą ir gerumą. Pasirodžius šiam kolektyvui, pasirodymai yra stiprūs - LisMarie griaunamai groja grodamas „MaliNurmi“, geriau žinomą savo sceniniu vardu „Vampira“.

3. Didelė žuvis

Išleidimo metu sklandė gandai, kad „Big Fish“turėtų būti paskutinis Burtono filmas - pasirodė, kad jie neteisingi, tačiau kas tai būtų buvę atsiųsta. Remiantis to paties pavadinimo Danielio Wallace'o romanu, „Big Fish“yra įnoringa pilnametystės istorija apie aukštųjų pasakų pasakojimą, kurį jauno berniuko tėvas pasakoja jam apie praeitį. Burtonas su medžiaga elgėsi pagarbiai, perdėtus nuotykius pavertęs gražiu vaizdiniu eilėraščiu, kuriame dalyvavo raganos, milžinai, undinės ir kiti asorti cirko žmonės. Burtono pomėgis magiškam realizmui yra tarsi paaiškinamas klausimu, kurį užduoda šis filmas: O kas, jei išgalvotos fantazijos, kurias mums sako mūsų protėviai, iš tikrųjų tam tikrais būdais yra realesnės už tikrovę?

2. Edvardo žirklinės

„Edward Scissorhands“yra priemiesčio pasaka: sci-fi Romeo ir Džuljeta, nutapyti subtiliomis pastelėmis. Klastinga amerikiečių vidurinės klasės atitiktis abejojama, kai tas pats mechaninis herojus klajoja iš vaiduoklio pilies, iš kur jis atvyko. Depas, grodamas labai randuotu ir smalsiai apdovanotu savotišku androidu, tampa naujausiu miestelio smalsumu, kol jie neišvaro jo dėl savo ksenofobijos. Tai stipri metafora apie tai, kaip amerikietiškoji tapatybė visada buvo suformuluota dėl visko, kas neprimena status quo, išsiuntimo. Burtono kasdienio Levittowno pavaizdavimas yra stulbinamai gražus, jame išmestas puikus kiekis grotesko.

1. Vabalų sultys



Apibūdinti „Beetlejuice“kaip siaubo komediją nėra netikslu, tačiau filmas yra kur kas daugiau. Egzistencinis pomirtinio gyvenimo apmąstymas, gotikinė mados demonstracija, meditacija apie socialinį susvetimėjimą, linksmas siaubo tropų pastišas: filmui, kuris kartais yra nepaprastai nepilnamečių, Beetlejuice kažkaip apima kelis žanrus ir sekasi kiekvienoje kategorijoje. Michaelas Keatonas niekada nebuvo geresnis už tituluotą „bioeksorcistą“, o WinonRyderis, kaip LydiDeetzas, tapo vienu žymiausių gotikos personažų kino istorijoje. Catherine O’Hardes begalę pagyrų už Hario Belafonte dienos-O lūpų sinchronizavimą. Kiekvienas komplektas yra visiškai kvapą gniaužiantis savo detalėmis ir stiliumi, kiekviena apranga yra tobulai kuruojama, kiekviena nata Danny Elfmano partitūroje pasiekia tobulą balansą tarp kvailo ir grėsmingo. Nenuostabu, kad filmas iš esmės sukėlė visą gotų aistruolių subkultūrą, kurie, atrodo, švenčia filmo Helovino-y dvasios metus.

BONUSAS: košmaras prieš Kalėdas

Nors „Košmaras prieš Kalėdas“plačiai siejamas su „Timmaru prieš Kalėdas“, iš tikrųjų jo režisavo ne Timas Burtonas - jis iš tikrųjų buvo filmo prodiuseris. Makabriška Burtono vizija akivaizdžiai nukreipė visą filmo estetiką, tačiau animatorius Henry Selickas yra tas, kuris įvykdė šią klasiką. Iš pradžių Burtono sumanytas „Košmaro prieš Kalėdas“ikonografija tapo visur paplitusi tarp gotų subkultūrų - ir tai tebėra liudijimas apie emocinį sustojusio animacijos galią. Danny Elfmano muzikinės aranžuotės yra sukrečiančiai jaudinančios, o personažų dizainas ir bendras filmo mizas yra visiškai originalūs. Jei atsisakytume Burtono vaidmens kuriant filmą technikos, šį filmą pastatytume tiesiai tarp Beetlejuice ir Edward Scissorhands.