30 Vinilo Plokštelių Albumų, Kuriuos Turėtų Turėti Kiekvienas žmogus

2024 Autorius: Francis Oldridge | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 20:40

Tegyvuoja įrašai. Kai tik manome, kad sugalvojome puikių muzikos grojimo priemonių, vinilo albumas vėl sugrįžta, primindamas, koks iš tikrųjų yra nesenstantis apčiuopiamas aukštos garso (ir didelės skiriamosios gebos) garsas.

Nepaprastai didelis vinilinių plokštelių populiarumas reiškia, kad tokie mediai nebėra diskžokėjų ir psichroko fanatikų pokalbio taškai. Tai tapo stilingo muzikos grojimo keliu. Bet dar svarbiau yra tai, kad naudojant tinkamą patefoną ar grotuvą dažnai tai yra geriausias būdas pamaloninti ausis mėgstamomis grupėmis.

Įrašai yra ne tik dulkėmis padengtų dėžių daiktai jūsų tėčio garaže. Šiandienos grupės dažnai leidžiasi į vinilą, puikiai žinodamos, kad daugelis jų auditorijos tikriausiai turi patefoną. Tačiau stipri kolekcija, kaip ir visi meno dalykai, turėtų derinti seną ir naują. Jūsų įrašų sąrašą „The Beatles“turėtų informuoti kaip apie Charlesą Bradley. Jis turėtų išmanyti įvairius žanrus, nuo džiazo ir folko iki pop ir funk. Ši muzika visgi atspindi tave, todėl ji turėtų būti derinama su meistriškomis žinomų muzikantų pastangomis ir mažiau žinomais, eklektiškesniais atradimais, kurie atskleidžia tavo ausis dėl kokybės.

Klasika

Eltono Johno atsisveikinimo geltonų plytų kelias

Geriausias sero Eltono pasiūlymas yra didingas fortepijono pop ir glam rock aukso kūrinys. Dauguma atlikėjų per visą karjerą gali sukurti tik šešis ar septynis puikius takelius. Čia jie patenka į vieną rekordą - įspūdingą karjeros viršūnę, kuri šiuo metu jau buvo nepaprastai įspūdinga. Daugelis tai vertina kaip Eltono Johno didįjį opusą arba albumą, kuris jį pavertė plačiai žinomu. Įraše yra tokie hitai kaip „Benny and the Jets“, „Saturday Night's All Right For Fighting“, „Harmony“, „Candle in the Wind“ir „Sweet Painted Lady“.

Naktis Tunisibyje Art Blakey ir „Džiazo pasiuntiniai“

Su visa pagarba tokiems kaip Milesas Davisas, Johnas Coltrane'as, Herbie Hancockas ir dar daugiau, šis 50-ųjų pabaigoje išleistas albumas demonstruoja džiazo priklausomybę. Tai nepaprastai užimta muzikine prasme, neaukojant prekės ženklo svyravimų ir žandikaulio improvizacijos. Įtikina ir tai, kad Blakey, vienas ryškiausių Amerikos džiazo protų, vedė savo grupę nuo savo sosto prie jo būgno, palyginti retai šioje srityje. Albumas išties yra džiazo etapas.

„Jolene“- Dolly Parton

Šis 1974 m. Lobis yra geriausias neabejotinai geriausio balso įrašas visoje šalyje. Tai muzikos stilius, turintis daug legendų - Willie, Johnny, Patsy, John Prine -, tačiau nė vienas iš jų neturi areštuojančio Partono balso. Titulinis kūrinys yra pats žinomiausias iš grupės, tačiau viskas, ką paliečia „Parton“, įgyja malonės ir žavesio elementą, du pagrindinius „Americansound“mašinos aspektus. Tiesiog pabandykite vaidinti Aš visada tave mylėsiu, nesijausdamas visapusiškai mylimas.

Pranešimas iš skaitiklių: „The Meters“singlai „Visi Josie“, „Reprise“ir „Warner Bros“

Šis įrašas buvo išleistas tik 2017 m., Tačiau tai yra didžiulė ir neprilygstama legendinės Naujojo Orleano funk grupės kolekcija. Grioveliai yra tokie stori, kad juos galite nupjauti peiliu. Albume surinkti geriausi grupės klestėjimo laikai (1968–1977) ir primenama, kokie laisvi ir linksmi jie visada atrodė. Jame yra vieni patraukliausių gitaros kablių, kurie kada nors buvo įrašyti, o Amerikos muzikos scena yra dar geresnė dėl šio šiek tiek neįvertinto akto.

FelKuti „Zombie“

Geri įrašai skamba nuostabiai. Puikūs įrašai įkvepia; ar, šiuo atveju, taip pat įsiutinti. Išleistas 1977 m., Zombis griežtu pirštu rodo į Nigerijos vyriausybę, iš kurios kilęs Kuti. Nukritus nepaprastai populiariam albumui, kariai savo komunoje smarkiai sumušė afrobeat žvaigždę. Tai galinga ir blaivi žinutė, kuriama blizganti žalvaris, atšokę mušamieji instrumentai ir funk'o varomos melodijos. Protestinė muzika yra gyvybiškai svarbi ir tai, ką nuoširdžiai dedame į amerikietišką dėžę, apie 1960-uosius. Išeikite už tos dėžutės ir gerkite jos tarptautinį ir labai stimuliuojantį pobūdį.

Bobo Marley ir verkėjų legenda

Muzikos pasaulyje vargu ar yra universalesnės figūros nei Bobas Marley. Ši hitų kolekcija yra beveik tobula, primindama klausytojui, kiek aukščiau regio minios buvo Jamaikos ikona. Rekorde yra beveik vaistinė kokybė, niekada neskubėta, tiesiog kantriai nesuvyniota pagal savo uogienės tvarkaraštį. Jausitės geriau tą akimirką, kai adata atsitrenkia į griovelį, nesvarbu, ar tai pirmas, ar penki šimtai klausymai.

„The Beatles“baltasis albumas

Viskas apie „The Beatles“yra verta aukščiausių apdovanojimų, tačiau „The White Album“yra tikro muzikanto albumas. Tai žymi oficialų grupės žygį į žvalgomuosius žanrus, be nuostabaus LSD kursto Sgt. Pipirai. Tai išlieka vienintelis „Powerhouse“grupės kada nors išleistas dvigubas albumas ir galbūt oficialus George'o Harrisono pasirodymas kaip dainų kūrimo jėga (aišku, „With My Guitar Gently Weeps“). „The Beatles“daro viską čia, nuo vakarinės Rokio meškėno šalies iki „Medaus pyrago“ragtime-y-ness iki „Cry Baby Cry“lopšines primenančių savybių.

Taip albumo autorius Taip

Tai albumas, pelnytai paleidęs progrokerius į pirmą planą. Tai rodo grupės ne šio pasaulio karbonadus, būtent sudėtingų dainų struktūrų, gausaus tempo ir šokinamo roko stiliaus pavidalu, kurį labai informuoja džiazo beribiškumas. Čia taip pat gyvena viena geriausių visų progroko dainų įvairialypėje „Aš mačiau visus gerus žmones“. Kiekviena daina jaučiasi kaip nuostabus žongliravimas labai organizuotu daugiafunkciniu chaosu.

„Pink Floyd“tamsioji mėnulio pusė

Visų laikų puiku, šis albumas buvo įterptas į mūsų kultūrinį audinį. Muzikiniu požiūriu tai yra novatoriškas, lankstus nežinomas studijinis meistriškumas ir didžiulis eksperimentinio ir smegenų roko garso horizontas. Yra dešimt atskirų takelių, bet iš tikrųjų tai yra tik vienas organizmas, sklandžiai tekantis kaip banga nuo pradžios iki pabaigos. Puikus vokalas ir gitaros darbas yra suderinami tik su aštriu mėginių ėmimu ir nuovokumu po gamybos, dėl kurių visa tai jaučiasi labiau kaip daugialypė instaliacija, o ne tik įrašai.

Kiekvieną kartą jaučiu MahaliJacksono dvasią

Net nereikia būti nuotoliniu būdu religingu, kad galėtum įvertinti dvasingą evangelijos dainininko MahaliJacksono vokalą. Geriausias diskografijos albumas - šis 1961 m. Leidimas, pabrėžia jos didžiulį balsą ir galingą pristatymą. Ji santykinai nesudėtingus skaičius pavertė kitoniškomis dalimis - dvasinėmis mankštomis. Tiesiog užmerkite akis ir užimkite diapazoną, rodomą šiame fantastiškame įraše. Jacksonas laimėjo daugybę apdovanojimų, koncertavo viso pasaulio koncertų salėse ir buvo atviras aktyvistas.

Beethovenas: 6 simfonija F-dur, op. 68, „Pastoral“

Čikagos orkestro darbas, šis įrašas parodo, koks beprotiškas talentingas buvo Bethovenas. Jis tęsiasi iki 60-ųjų, tačiau įrašas skamba iki šiol. Po to, kai Bethovenas pagerbė muzikinę planetą, jis ir taip užfiksuoja vunderkindo talentą. Įrašas yra atvejo ir taško pareiškimas, kuris turėtų būti paruoštas kiekvieną kartą, kai klausiate klasikinės muzikos ar domitės, kokie genijai buvo XVIII a. Sandūroje.

Mažojo Stevie džiazo siela

Jei jaučiate, kad jus stebina mažylio vunderkindas, šis įrašas jums puikiai tinka. Išleistas 1962 m., Albumas taip pat vadina jūsų vardą, jei jums tiesiog patinka grynas improvizacinis džiazas. Vienas iš pirmųjų puikaus Stevie Wonderio įrašų, šis LP įrašas aiškiai numato ilgą ir nuostabią karjerą. Dar geriau, atrodo, kad tokie garažo nustatyti džemo užsiėmimai, kuriuose gimė visi didieji. Nėra jokių taisyklių, išskyrus žaidimą pagal savo širdį.

Bobo Dylano „Freewheelin“Bobas Dylanas

klasika net originaliu formatu, šis 1963 m. Bobo Dylano albumas sugebėjo pasirodyti rinkoje su nedaug klaidų. Mažai iš įrašų pateko į mažmenininkus, tačiau tie, kurie turi klaidų, dabar vertinami beveik 40 000 USD. Apskaičiuota, kad egzistuoja tik pora dešimčių ir juose yra keletas kūrinių, kurie iš pradžių nebuvo skirti galutinei sąskaitai. Niekada nepastebėtumėte neatpažinę kelių klaidų ir nelyginio serijos numerio, tačiau visa tai yra dėžutės dalis, kasanti auksą.

Princo juodasis albumas

Šis visada rodomas, jei naršote internete, kad gautumėte vertingiausių vinilo plokštelių. Pradedantiesiems tai yra antipopinis vienos didžiausių popmuzikos žvaigždžių (RIP) albumas, patekęs į slaptąsias žinutes ir galiausiai pavadintas funko biblija. Jis buvo išleistas porą kartų, bet tik labai trumpai prieš jį ištraukiant. Pirmą kartą Prince'as buvo įsitikinęs, kad tai blogis, ir jis pasirinko visiškai kitokį formatą ir vardą. 2018 m. Kopija kainavo beveik 28 000 USD. Tai ne visai Wu-Tango klano „Kažkada Shaolin“leidimas, kurio vienintelis egzempliorius buvo išleistas 2015 m., Tačiau tai retenybė ir kažkas, dėl ko verta medžioti, nesvarbu, ar esate „Purple One“entuziastas, ar tiesiog kaip nepagaunama muzikinė efemera.

Šiuolaikinė klasika

„Pimp Butterfly“sukūrė Kendrickas Lamaras

Jam dar tik penkeri metai, tačiau „Pimp Butterfly“jau jaučiasi nesenstantis. Įrašas įtvirtino Lamaro balsą kaip vieną iš geriausių hiphopo metu, tokį aštrų, kad galų gale jis uždirbo Pulitzerį. Nuorodos yra sumanios, instrumentai yra neįtikėtini, o įrašo išsamus Juodosios Amerikos patirties portretas yra labiau nei bet kada pasakojantis. Visur nėra temos ar laiko parašo, kur Lamaras jaustųsi nepatogiai. Jo tankūs tekstai yra literatūros kursų medžiaga, juos be vargo pateikia tikras jo amato meistras.

Charles Bradley juodas aksomas

Velionis Charlesas Bradley tikrai nepatyrė sėkmės iki 50-ies. Buvęs Jameso Browno viršelio aktorius iš Floridbroke vėlai, bet niekada neatsigręžė. Jis yra atsakingas už keletą aistringiausių vokalų visoje muzikoje, kurį skatina neįtikėtina pagrindinė grupė, grojanti puikų senovinį sielą ir fanką. Jaučiasi pažįstamas, tačiau naujas, atgaivinantis, bet nuotykių kupinas. Šis paskutinis „Bradley“leidimas įtvirtina jo visų žvaigždučių statusą savarankiškai, taip pat jo sugebėjimu puikiai pergalvoti kitų dainas (daugiau niekada nebegirdėsite „Nirvana's Stay Away“).

Atneškite „FionApple“varžtų pjaustytuvus

Nuostabiausias dalykas šiame įraše yra jo sugebėjimas gražiai užfiksuoti, ką reiškia būti gyvam pasaulyje 2020 m. Lygios dalys - klaustrofobiškos, nerimastingos, švelnios, pergalingos ir beprotiškos - tai metų albumas, kuris visada suteiks garso takelis šiems gana absurdiškiems laikams. „FionApple“čia yra tarsi magas, audžiantis folko, evangelijos, džiazo, roko, rastų garsų ir dar daugiau elementų. Tai atskleidžia, kad „Apple“yra ties ta pačia riba, kad būtų per daug jos pačios labui, ir jūs galite jausti tą įtampą. Mes visi turėjome laiko kovoti su savo pačių svarbiausiomis mintimis 2021 m., Tačiau tai, kaip „Apple“čia daro, yra tikrai nepaprastai malonu ir malonu klausytis.

Dangus ir žemė, autorius Kamasi Washington

Yup, 2018 albumas tikrai gali būti sąraše, ypač kai esi Kamasi Washington. Saksofonininkas ir puikus orkestro vadovas yra už geriausios, labiausiai susimąstyti skatinančios instrumentinės muzikos, esančios šiandien, ir vinilo forma kainuoja nepaprastai gerai. Ypač šis albumas yra didingas ir orkestrinis, tik dalykas, kurį galima sukti senajame grotuve. Kiekvieną kartą tai yra odisėja, kaip šiais laikais džiazas perima tamsiąją mėnulio pusę (kurios, be abejo, turėtumėte klausytis ir iš vinilo).

Tinariweno „Emmaar“

Vakarų Afrikos muzika yra didžiulis žanras, į kurį verta giliai pasinerti. Tarp geriausių dabartinių šios kategorijos kūrinių Tinariwenas yra besiplečiantis hiper talentingų tuaregų muzikantų kolektyvas. Tai yra šeštosios studijos pastangos ir jos geriausios, sukurtos verdančiai bliuzo gitarai ir džiazo įkvėptai sinkopei. Garsas yra toks, kokio gali gauti tik šeši (o kartais ir daugiau) muzikantai, nenuilstamai dirbantys kaip vienas vienetas. LP yra intriguojantis tvirtumas ir jis stringa iki pagrindo, pastatytas aplink komunalinį rifą ir įkrovimo ritmą.

Juodoji žvaigždė David Bowie

Bowie'o diskografija yra nuostabi nuo pradžios iki pabaigos, tačiau jo paskutiniame darbe yra kažkas šlovingo ir persekiojančio. „Juodoji žvaigždė“yra geriausias mikrofono lašas, nuostabus išsiskyrimo teiginys iš vienos iš aukščiausių ir sklandžiausių rokenrolo figūrų. Tai pagarsina jo praeivį nemirtingais garsais, kurie užpildys geriausiųjų sąrašus po penkiasdešimt ir šimto metų. Mums nereikia įsitraukti į ankstesnį Bowie darbą, nes visi žinome, koks ypatingas jis buvo. Bet išeikite tokiu būdu yra visiškai grakštus. Savo paskutiniame albume jis užsidirbo visas teises į telefoną, tačiau elgėsi priešingai.

Ar tai „The Strokes“

Vargu ar yra daugiau Niujorko ir „Y2K-ercool“nei „The Strokes“. Šiame galutiniame indie rokerių albume rodoma neliečiamos formos grupė, galinti kurti muziką, kuri yra draugiška radijui ir yra gabi šiek tiek pankroko. Bet kuris iš grupės narių galėtų turėti dėmesio vertų solo liestinių (o kai kurie - ir), tačiau šis įrašas parodo magiją, kuri gali atsirasti šaudant į visus cilindrus kartu. Čia gausu įsimintinų takelių, tiek, kad aiškiai atsimenate, ką tiksliai darėte pirmą kartą, kai išgirdote „Last Nite“ar „sunku paaiškinti“. Gana neįtikėtina, kad tai buvo debiutinė grupės studija.

Vaikas „Radiohead“

Daugelis „Radiohead“vadina dabartinės kartos „The Beatles“ir dėl geros priežasties. Išrinkti geriausią Thomo Yorke'o ir kompanijos leidimą nėra lengva užduotis, tačiau Kid gali tik parodyti, kokia svarbi grupė buvo muzikai. Ji puikiai išteka už elektronikos ir roko su klasikiniais ir eksperimentiniais garsais, kad puikiai įtvirtintų visiškai naujo tūkstantmečio kultūrą (ji buvo išleista 2000 m.). Kaip ir tikrai puikūs aktai, „Radiohead“niekada nebuvo per patogiai įsitaisęs viename žanre. Ketvertas visada prisitaiko ir šis įrašas parodo, kaip visada lenkia kreivę, nes jis praktiškai paskatino populiarinti elektroroką ir antrąją postroko bangą.

Shintaro Sakamoto „Kaip gyventi su fantomu“

Japonijos „Steely Dan“versija, Shintaro Sakamoto turi retą prekės ženklą. Kultinis kompozitorius ir muzikantas iš Tokijo gamina muziką, specialiai sukurtą madingiausiems holams visame pasaulyje. Tai neabejotinai stilinga ir šis alternatyvus / indie įrašas yra toli gražu ne pats geriausias. Tai art-pop pagal apgalvotą ir retro muzikinį protą, aiškiai įsimylėjusį 70-ųjų metų funk'o pririštą roką. Sakamoto yra geriausias, iškart žaismingas ir rafinuotas.

Naikintojo „Kaputt“

Bene labiausiai išgarsėjęs savo darbu „Naujuose pornografuose“, Danas Bejaras taip pat yra „Destroyer“idėja. Jo solinis darbas yra patrauklus, derinant ryškius tekstus ir šiuolaikinį skambesį su patyrusio kroniko pasitikėjimu ir ramybe. Rezultatas yra avangardinė muzikos rūšis, kuri yra nepaprastai rafinuota, tačiau kupina lygių aksomo įėjimo taškų. Tai dainininko ir dainų autoriaus darbas, turintis tikrą pasakojimo dovaną ir susižavėjimą netikėtumu.

Didžiausias „Cat Power“

Chanas Marshallas turi vieną geriausių ir daugiausiai atgarsių skleidžiančių balsų muzikoje. Iki šio išleidimo ji dažniausiai buvo garbinama kaip indie, numylėtinė, turinti gabumų viršeliams. Šie įrašai, visi originalūs, kuriuos parašė pati Marshall, įrodė, kad ji buvo dinamiškesnė. Nepaisant to, kad pritraukė žvaigždėmis grįstą pagrindinę grupę, Marshallas vis dar išsiskiria kaip pagrindinis lyderis, turintis nepriekaištingą laiką ir dėmesį pavogiančius vamzdžius. Prieš baigiant himniniu sprogimu su meile ir bendravimu, jis gražiai svyruoja tarp sielos kupino roko ir niūrios baladrijos.

„Sade“„Deluxe Deluxe“

Dešimtojo dešimtmečio pradžioje populiariajai muzikai judant link grunge, Sade'as apėmė svaiginantį ir nuoširdų naujos R&B prekės ženklą. lėtos uogienės meistras Sade'as yra atsakingas už sklandžiausią kada nors sugalvotą sielą. Jei yra seksualesnio skambesio plokštelė, negaliu apie tai pagalvoti. Tai puiku bet kokiomis aplinkybėmis, tačiau nėra geresnio romantiškų idėjų, poelgių ar apmąstymų LP. Išskirtiniai takeliai, tokie kaip „Nėra įprastos meilės“, „Gyvenimo bučinys“, „Nejaučia skausmo“ir „Tatuiruotė“, pulsuoja gražiai kaip tolimos miesto šviesos.

Melodija A. M. pateikė Röyksopp

Išleista 2001 m. Röyksoppo melodija A. M. yra puikus klausymasis ir neatrodo nepaprastai vertingas paviršiuje, kol nepamatysite, kad bent jau tokiu ribotu spaudimu viršelio meną daro ikoniškas ir visada paslaptingas menininkas Banksy. Tai labai malonu sklandžiam ir nuvertintam vieno didžiausių Norvegijos elektro-pop muzikos dueto albumo albumui. Gerai anksčiau nei jis sulaukė tarptautinio pripažinimo pridėjus Banksy, ši įrašo versija yra gana vertinga.

Karaliaus Crimsono „Crimson King“teismas

Šis debiutinis albumas iš svaiginančio JK veikėjo Kingo Crimsono yra nepaprastas. Tai nusipelno daug daugiau nei nemokamas „Spotify“srautas. Stebuklingai krisdamas kažkur tiesiai bliuzo, roko, džiazo ir kino viduryje, albumas jaučiasi progresyvus ir šiandien, praėjus daugiau nei pusei amžiaus po jo išleidimo. Tai, be abejo, klasikinis rokas, tačiau atsargiai klausydami aptiksite visokius išorinius poveikius. Tokiu niuansu geriausia mėgautis vinilo ir daugybės klausymosi vakarėlių dėka.

Mes visada tave mylėsime pagal lavinas

Kreipkitės į mane riešutais, bet manau, kad šis įrašas praeis per keletą dešimtmečių tam tikra Šlovės muziejaus forma. Jame yra visi geriausi dabartiniai talentai, įpinti į laimingą muzikos piliulę, žanrai turi būti prakeikti. Tai turi elektro, pop, rock, folk ir daug daugiau. Aš turiu omenyje kai kuriuos gerbiamus žvilgsnius ir veiksmus, tokius kaip Weezer, ColBoyy, Kurt Vile, MGMT ir daug daugiau. Tiesiog nustatykite adatą groti ir mėgaukitės kiekvienu šios momentinės pop klasikos sluoksniu. Visa pamoka yra tai, kaip pritraukti savo mėgstamus svečius ir juos sklandžiai įjungti į savo daiktą; nelengva užduotis.

Sigur Roso „Agaeits Byrjun“

Atmosferos muzika groja taip gerai per vinilą. Ypač jei turite tinkamą sąranką ir tai yra „Sigur Ros“, kurį žaidžiate. Skandinaviški ambiento šlovės takai niekada jūsų nenuvylė ir šis albumas, be abejo, yra labiausiai animacinis ir energingas grupės vaidmuo. Jei norite važiuoti pakilimais ir pakilimais nuo kalnelių ir visokios emocinės energijos, tai jums. Be to, tai yra ankstesnėje „Sigur Ros“laidų pusėje, todėl ji tikriausiai padidės vertės metams bėgant, jei jūs su ja elgsitės gerai.

Kokia muzika geriausiai tinka vinilui?

Viniluose viskas skamba geriau. Bet, norėdamas išsiaiškinti, galima nesunkiai teigti, kad turtingesni ir skambesni muzikos žanrai geriau skamba šiuo išsamesniu, tvirtesniu garso formatu. Čia ypač gerai sekasi puikūs klasikiniai, džiazo ir eksperimentiniai įrašai.

Kokie yra vertingiausi vinilo albumai?

Kaip ir dauguma kolekcinių daiktų su vinilu, visa tai susiję su ribotais kiekiais ir trūkumu. Tai ir vienkartiniai spaudai ar užsienietiškos ikoninių albumų versijos. Kitas dalykas, į kurį reikia atsižvelgti, yra pati etiketė. Dažnai veiksmas išleis EP ar LP per kelias etiketes (arba kartais visos etiketės antrines etiketes). Kai kurių šių etikečių jau nebėra, todėl jos įgijo tam tikrą nostalgišką vertę.

Dienos pabaigoje viskas susiję su paklausa. Panašiai kaip Michaelo Jordano naujoko kortelė, pirmasis dabar didesnių nei gyvenime grupių leidimas gali būti vertas tūkstančių, jei ne dešimčių tūkstančių. Pagalvokime apie Nirvanos „Love Buzz b / w Big Cheese“EP 1988 m. Arba „The Beatles“debiutinį singlą „Love Me Do“nuo 1962 m.

Ar vinilo albumai yra ko nors verti?

Trumpai tariant, taip. Tačiau, atsižvelgiant į šios srities populiarumą ir masinę gamybą, kuri šiais laikais vėl žaidžia, vertė nėra vienoda. Jei planuojate rinkti ir išlaikyti ar net padidinti savo radinių vertę, svarbiausia yra tinkama saugykla. Kaip ir vynui, vinilinėms plokštelėms reikia tinkamos aplinkos. Kambario temperatūra ir tinkama drėgmė neleis jūsų deformuojamiems muzikiniams diskams deformuotis.

Be to, būkite lengvai prie striukės ir, jei rankovė vis dar yra, laikykite ją, jūs kažkada būtinai kažką išpilsite. Nepalikdami nepalikite įrašų patefone, ypač jei juos gali apšviesti tiesioginiai saulės spinduliai.

Formate yra vertės, bet įraše yra pridėtinė vertė, išlaikant jo vientisumą. Kitaip tariant, gerai elkitės su jais ir investuokite į tinkamą šepetėlių ir sandėliavimo nustatymą. Kol tai darote, apsvarstykite dar kelis įrašus, kuriuos galite pridėti prie savo augančios kolekcijos.